Из Нью-Йорка в Майами через Европу: Уорхол, Боуи, Коллер

Еще в 60-ые годы прошлого века искусство почувствовало, что массовая популярная культура бросает вызов традиционной системе ценностей, который «высокая культура» должна принять. Можно ли быть популярным и говорить о серьезных вещах? Может ли картина быть такой же броской и притягательной как рекламный плакат?

Ответом на эти вопросы стало появившееся в США искусство поп-арта. Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн, Джим Дайн сделали массовую культуру главным героем своих произведений. Знаменитый философ Бодрийар напишет, что Уорхол был первым, кто в своем искусстве преподнес нам современный фетишизм, «картинку без качества, присутствие без желания». Вторым, кто сделал это в музыке, был Дэвид Боуи, с его бесконечной тягой к перевоплощению и визуальной броскостью сценических и поведенческих образов. Начинавший работать как музыкальный фотограф, австрийский художник Хельмут Коллер ощущает себя наследником этих традиций. «Мои знаковые портреты живых существ представляют высшую красоту вне времени и пространства. Но не позволяете эстетике обмануть себя!» - подчеркивает художник, намекая на сложный подтекст своих произведений.

В программе каждой лекции:
 

• лекция-диалог о шедеврах эпохи и их создателях
• «секретная» картина – демонстрация подлинного шедевра искусства той поры
• живая музыка в духе эпохи вчера
• фуршет от шеф-повара ресторана OVO Дениса Степанова
• экскурсия по галерее искусств Arts-A-Lot